散文精选网网友提问：
今天我们还需要歌剧吗？
优质回答：
歌剧是以音乐为中心要素的综合性高雅艺术，最先出现在西方，后传入我国。经过本地化，也发展出许多经典的剧本。如：《刘三姐》、《洪湖赤卫队》、《新白色娘子传奇》等。
以《洪湖赤卫队》为例，先以《洪湖水浪打浪》的歌曲唱出了洪湖的美、物产丰富、人民的朴实、淳厚、勤劳，令人向往。
接着又以彭霸天的贪婪、凶恶，打死了韩英的父亲，使其母女被迫逃荒。韩英长大后加入了共产党，不久被捕，在狱中与母亲相见，把自己死后的种种安排托付给母亲。让人在优美的歌唱旋律中既痛恨彭霸天，又佩服韩英母女的英勇，为革命视死如归的精神。更看到她们的革命愿望一为全天下受苦人都得以解放，从此过上幸福的生活。
中间又插唱了一曲《手拿碟儿敲起来》，当唱到：“声声唱不尽人间的苦，高楼本是穷人修，寒冬腊月北风吹，富人欢笑劳人愁”，让人感到富人的不仁，穷人的苦，这是一个极不公平的世界，应该被推翻。
最后，以白匪被人民消灭光结尾，让人畅快淋漓，余味无穷。据说连敬爰的周总理，也最喜欢听这部电影的所有歌曲，在日理万机中主演王玉珍由其亲自指定。
今天不但需要歌剧，更希望代表广大人民心声的歌剧《新白蛇娘子传奇》获得巨大成功就是一个明证。
其他网友回答
我觉得需要，我们需要，例如魔笛》是莫扎特最后一部歌剧，也是德语歌唱剧的不朽之作。我觉得音乐史低估了这部作品的正能量，俗话说“欢愉之词难写，哀怨之词易工”。虽然舞台上也有迎合当时观众的夸张穿越手法，但是身处生命最后时刻的莫扎特，丝毫不被生活的苦难打扰，以充满微笑的爱，以“共济会”师傅的名义，以一颗高尚和优雅的心灵，点亮了人性通往神性的精神之路，为贝多芬、韦伯、瓦格纳等德语歌剧继承者写就了一部样板之作。
其他网友回答
最关键的是我们还能写出来歌剧么？
另外，这些年来我们写出来的能够流传后世的是什么呢？
文艺，只是形式。时代需要的形式就是最好的形式，能推进时代进步的作品，就是好作品。反之，导致社会堕落，腐化，贪图享乐，阻碍社会进步的最终会被抛弃。
其他网友回答
歌剧是一种以器乐演奏和演员的歌唱为主要表现手段的戏剧。
西方的古典歌剧一般只有歌唱，没有独白和对话；我国的歌剧却大都采用歌唱、独白、对话相互结合的方式。
歌剧主要通过演员的歌唱揭示剧中人物的内心世界和情感、性格，也主要通过歌唱来推动剧情的发展。所以，音乐旋律、节奏的设计、歌词的创作就是十分重要的环节了。它不仅要求具有一般的音乐美，而且要求有很强的表现力。歌剧不要求有很强的写实性，但要求有很强的抒情性与浪漫性。
艺术的价值是要为时代定格，这始终是对艺术家创作能力的一个考验。70年砥砺奋进，中华人民共和国发生了天翻地覆的变化，中华民族迎来了从站起来、富起来到强起来的伟大飞跃。无论是在中华民族历史上，还是在世界历史上，这都是一部感天动地的奋斗史诗。我们是如何走过来的？什么是中国道路成功的密码？如何书写中国实践的精彩？如何通过对时代精神的张扬深刻理解这个时代？新创民族歌剧《沂蒙山》以“人民性”创作导向的彰显，回应了时代之问。
这部由山东省委宣传部、山东省文化和旅游厅、临沂市委出品，由山东歌舞剧院创排演出的大型民族歌剧不久前在北京天桥剧院上演，以其恢弘的英雄气势和卓越的舞台艺术追求，给全场观众留下了深刻印象。“巍巍蒙山高，亲亲沂水长。我们都是你的儿女，你是永远的爹娘……”在婉转壮美的旋律曲调声中徐徐拉开大幕，全剧40个唱段生动描述了沂蒙山革命根据地军民生活和抗战场景。歌词情真意切，结构简约明快。凭借细腻的情感处理和卓越的唱功，使观众们感受到了民族歌剧的魅力。贯穿始终的《沂蒙山小调》的旋律，使作品笼罩在浓郁的山东特色文化中。
歌剧取材于抗日战争时期沂蒙山革命根据地发展壮大的真实历史，以大青山突围、渊子崖战役为原型，生动讲述了根据地军民同甘共苦、生死相依的动人故事，塑造了海棠、林生、夏荷等鲜活的感人至深的舞台人物形象，展示了他们在国家危亡与个人命运的交织中，如何把个体融入时代大我的心路历程，深刻揭示了激荡人心的军民水乳交融、生死与共铸就的“沂蒙精神”的深刻内涵。
其他网友回答
需要歌剧吧。
歌剧可以存在，你可以不去听两者并不冲突。
歌剧是一个高雅的职业，技术难度高，不是所有会唱歌的人都可以唱歌剧。跟不是所有会说话的人都会唱歌一样。你能因为不会唱歌，就说说唱歌这件事可以不存在吗？
歌剧在那里，歌剧院在那里，我知道它在那里，就可以了。等有一天，有机会，我可以去一听究竟的时候，是能欣赏，还是被催眠有什么关系。多的是你不知道但存在的。
