皮尔卡丹标志
12月29日法国籍意大利裔时装设计师皮尔·卡丹逝世,一代传奇落幕,终年98岁。
与Karl Lagerfeld等世界顶级服装设计大师齐名,皮尔·卡丹老爷子是第一个闯入中国的西方服装设计师,为当时的落后的中国带来了色彩斑斓的时尚,堪称中国时尚启蒙人。
下面就让BYG带大家回忆老爷子的一生,谈谈他的开挂人生,以及为何他的离世能让整个时尚圈降半旗。
大师都是自学成才的吗?
童年的皮尔?卡丹
大师的诞生总是伴随着自学成才的故事。1922年生于威尼斯的一户农家的皮尔?卡丹很早就对时尚行业表现出了极强的天赋,14 岁就开始在小裁缝店里当学徒,展现出了强大的设计天赋,他勤于观察和学习,慢慢积累了更多的能力。之后因为对舞台服装的好奇,晚上还会到当地的剧团观察舞台服装的设计。
青年的皮尔?卡丹我从头到尾全都学,从最初画图、剪裁、缝合、试样,直到销售,完全是靠自己学的。
当然,野心勃勃的他不希望止步于此,1945年,23岁的皮尔?卡丹不甘于现状,决定转赴法国巴黎继续深造,向更优秀的人学习,先后为Jeanne Paquin和Elsa Schiaparelli等传奇时装屋工作,可谓是拥有了一段丰富的学徒经历。
Bonjour, Paris!开挂人生开始
《美女与野兽》海报
来到巴黎后职业生涯仿佛开了挂,他遇到了时尚界的敲门砖,也就是为《美女与野兽》进行服装设计。
果不其然,皮尔?卡丹的作品大受好评,业界人士更将其引荐给刚成立品牌的迪奥先生。凭借出众的裁缝功力,这位“开挂主人公”很快就受到了迪奥先生的器重,更成为团队中的首席裁缝师,bravo!?因此我们可以在迪奥经典New Look的影子中,看到皮尔?卡丹的手笔。
像皮尔?卡丹这样的设计师是高级时装的未来。”——迪奥先生
皮尔·卡丹凭着自身努力,从打工人一步青云,被认定为接管Dior的最佳人选。但是皮尔·卡丹有自己的“小算盘”,他的目标绝不仅仅是做已有品牌的接班人,他还有更大的野心,也是每个设计师的最终梦想——那就是自立门户,自创品牌。
1974 年,皮尔?卡丹登上时代杂志封面
于是在1950 年,皮尔?卡丹离开了迪奥,在巴黎Richepanse街上,成立了以自己名字命名的第一间个人工作室,将时装正式大众化。他的举动在当时可以算是史无前例的,要知道在当时法国高级时装其实是少数人的专属,顾客只有所谓的上层阶级。但皮尔?卡丹则希望让一般的消费者也能穿上高级时装。
当我还在迪奥做设计师时,我便立下诺言:等到自己创业之后,我的服装兴许能够穿在温莎公爵夫人身上,而同时连她的门房也有能力购买。
不久后,拥有高效行动力的他便推出了一系列风格高雅、质料适当的成衣,因其物美价廉,深受消费者欢迎。还于1959 年皮尔?卡丹在巴黎春天百货公司推出了自己的成衣系列,一路顺风顺水。 披头士在《Love Me Do/P.S.I Love You》中穿着的无领男装
但因为他大胆的行为一举打破了当时巴黎时尚界的传统,也让他遭到了许多同行的反对,甚至将他从法国高级时装商会除名(皮尔·卡丹却表示不是很care)。他马不停蹄地掀起了一场时尚战役——男装革命。他认为大多数男人都被抑制了对性感的渴望,于是为人气乐队披头士专门设计了无领男装,经披头士首张专辑《Love Me Do/P.S.I Love You》的传播,让无领男装一炮走红,也让皮尔·卡丹先生再一次爆红,成功立下男装先锋的地位。
超越时空的未来时尚大师
皮尔·卡丹服装画稿,几何形状与线条是他的设计标配。
上世纪 60 年代,美苏进行太空竞赛期间,皮尔?卡丹也大开脑洞,达成了影响后世颇深的未来主义设计成就。他喜欢随身体而动的简洁线条,并以几何为设计元素,以银、塑料、乙烯基等材料作为面料,对他脑内的未来世界进行了特别的描绘。
“泡泡裙”
皮尔·卡丹似乎对“圆”这个几何形状特别有feel,像他的代表作“泡泡裙”——以圆形为元素,直击当时以女性线条美为趋势的社会审美观,造型夸张。并且不得不承认这些服饰,在今天看来,也充满前卫和时尚感,皮尔?卡丹“未来时尚大师”的殊荣由此得来。
未来感设计
皮尔?卡丹还是个“太空迷”,他在 1970 年到访了 NASA,并在那里试穿了第一个踏上月球的人类尼尔?阿姆斯特朗(Neil Armstrong)所穿的原始太空服,试衣照可可爱爱。由于太喜欢这套太空服了,他还在 1970 年为 NASA 设计了自己的太空服,这大概就是热爱的最高程度吧。
皮尔?卡丹试穿太空服
中国时尚启蒙人,respect
1978 年,Pierre Cardin访问中国
1978年12月,皮尔·卡丹首次来访中国,他穿着长款羊毛大衣,像个老大哥似的双手插兜走在北京街头。他那时的穿搭在刚改革开放的国内可以说是处于潮流前线了,时髦的衣着款式以及宽垫肩设计,不羁地将围巾挂在脖子上,再加上明显的外国人血统,吸引不少吃瓜群众的围观。
皮尔·卡丹带来了中国改革开放以来的首个时装秀——“皮尔·卡丹时装秀”。
当时的重国还是被一众海外品牌设计师忽视的市场,无人问津,但商业嗅觉灵敏的皮尔·卡丹极笃定中国的市场潜力,选择做第一个吃螃蟹的人——举办了中国有史以来第一个国外品牌的时装展示会,地点选在北京民族文化宫,为那个充斥着军绿色与蓝色的年代带来了别样的色彩。
长城上的时装秀
此后他多次来到中国举办时装秀,热衷于在太庙、长城、敦煌、石林等文化底蕴深厚的地方举行时装秀(工作之余还可以游山玩水,老爷子实在是高)。因此中国壮丽的地貌景观与传统文化风俗被皮尔·卡丹视作灵感创作的来源。同时,老爷子还为中国模特走向国际舞台助了一份力,他对中国时尚的发展功不可没。
同名品牌皮尔·卡丹是最早进入中国市场的国际品牌,在1980年代,皮尔·卡丹深深影响了中国消费者,到90年代,在中国的市场份额甚至达到了40%。更重要的是,国人的时尚观念也因皮尔·卡丹悄然改变,稳居中国时尚启蒙人的老大哥地位,不服来战。
贴牌大王
1980年代 “皮尔·卡丹“ 北京街头广告
皮尔·卡丹老爷子本人的开挂人生是毋庸置疑的,但他的同名品牌这些年的发展却没那么光鲜。最初的皮尔·卡丹,由于占据时间优势,较早进入中国市场,获得了极高的国民认可度。但随着我国的经济飞速发展,皮尔·卡丹在国内的时尚市场不再吃香。
随处可见的皮尔·卡丹logo正如皮尔·卡丹自己所说的,用‘ Pierre Cardin ’作牌子的一切都属于我。我可以睡 Cardin床,坐Cardin软椅,在我设计的餐厅里进餐,用我的灯照明,去剧院看戏到展览会参观,都可以不出我的帝国。
但皮尔·卡丹式微的最致命原因是他的“贴牌帝国”。到了20世纪70年代,他本人成为了名副其实的“贴牌大王”,几乎把皮尔·卡丹的名字印在了所有东西上,全世界拥有多达400个商标代理合同!
一方面是由于国际上各大奢侈品品牌逐渐发现中国市场的商机,跟随着皮尔·卡丹开拓中国市场获利,试图分一杯羹,消费者们有了更多的选择。另一方面,皮尔·卡丹在中国市场采取了品牌授权模式,无法控制产品的质量,导致贴牌产品质量残次不齐,降低了消费者对品牌的好感度,反而抑制了皮尔·卡丹的发展。
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我一直以来都在打造不同于他人的个人风格,我总是想成为独特的,因为这是生存下去的唯一方式。
2020年末,皮尔·卡丹老爷子的逝世可以说带走了一代国人的时尚启蒙回忆。他开辟成衣大众化、引领未来主义设计风格、率先进入中国市场,总能够抓住时代和人心的发展,做出富有洞见的选择。
对老爷子还想深入了解的朋友可以去看看纪录电影《皮尔·卡丹:迷恋未来的人》(《House of Cardin》)——这是一部聚焦设计师皮尔·卡丹本人的故事,将他接近100年的传奇人生浓缩在这95分钟里。2019年一经拍完即入选第76届威尼斯影展,连皮尔·卡丹观影后也表示“非常真实”。
end.
– 编辑 pepper / 文案 耶耶子 / 排版 耶耶子 -图片 来自互联网- 请关注微信订阅号“Buyerology”获取更多信息 –
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