抄袭的定义（什么叫抄袭他人作品）

抄袭的定义
抄袭的界定：不仅一字不差的抄算抄袭。只要引用了别人调研或公布的数据，使用了别人的研究方法，提出了与别人一样的观点而未用脚注注明，都算抄袭。
1) 观点抄袭 不引用别人的文献 好象观点是自己的 严重抄袭
2) 句子抄袭 不重新组织别人的观点，照抄原话，不加引号，即使加的参考文献 也是抄袭
3) 过多引用别人原话 即使加了引号，也算抄袭，比如三句以上
4) 句子重新组织，但是整个段落和别人的非常相似 尤其关键动词几乎一样，句子结构也一样，算抄袭
5) 图不要原样copy别人
除了整段拷贝，以下处理后仍然属于剽窃 1)铲除其中几句 2)把句子顺序颠倒 3)增加几句 4)只改变一些动词和少量的词，但是整体结构一样。

什么叫抄袭他人作品
“抄袭”还是“借鉴”，“致敬”还是“剽窃”，界线从来都有点模糊，所以才有了争论的余地
我打算从几个方面讨论
1.事理层面：
一个“前所未有”的东西只要面世，就已经面临着被“借鉴”的命运
除非，它真的一无是处
通常我们说的流派，完全“自成一派”是不可能的
即便有，存活时间也只能几十年，不可能成为一门学派传承下去
在音乐、舞蹈、美术、影视、文学方面，我们看来耳目一新的创作，实则有些底层逻辑和技法，也是源于某一个起点
如果用生物演化来比喻，则更好理解
我们看到千姿百态的生物，他们也分成“界门纲目科属种”
意思就是，在基因突变、适应环境前，两种看似不一样的东西，都有共同源流
如果某个生物“遗传能力”太弱，则不会有后代
如果某个生物“环境适应力”太弱，有后代也难以延绵
那么这个种类也就被自然淘汰掉了
换作艺术形式来讲，
“遗传能力弱”就是受欢迎程度低
“环境适应力弱”就是在创作上不妥协
可以推想：即便首创者一生坚持，但因为受欢迎程度低，根本没有模仿者，随着他的消失该艺术形式也就消失了
我们在教课书里得知的技法、格式、形式甚至是思想，都是出书者把前人研发/提出的东西搬到书本上，让后世的学子“白嫖”的
经过首创者、后来者不断完善提炼，终于让一种方式方法成了“通常情况下高效可行”的套路，以便后人学习掌握再运用
这就是从多次“实践”中提炼出来的“理论”
所以有人说“天下文章/美术/剧本一大抄”，的确如此
绝对的不抄袭不借鉴，是不可取也不可能的
2.情感层面：
回到“插画群小伙伴害怕被喷抄袭”的话题
当TA发了一张图再提出这样的疑虑时
我都不用仔细看图，第一反应是这么说的：首先你想想，你的微博粉丝有多少？你确定，你的一张创作/练习/半创作，会引来那么大的反响？
如果是求生欲拉满害怕被诟病，那就标明出处，说清楚仿效对象是谁
说明创作的意图，是商用还是比赛，是吸粉还是学习
如果单纯是临摹分享，给自己的学习成长打卡记录，别人是不会诟病的
那最让人愤恨的“借鉴”，又应该怎么操作呢？
你的名气比他大，你的“借鉴”程度深，你获得的收益比他大，重点是，你是“借鉴”他的
不得不承认，获利这件事，在情感上是有原罪的
不论是物质收益还是精神收益，当你的获得超出他人，这样的优越感差距是容易刺痛他人的
获益越大，刺痛感越大
途径越轻松，刺痛感越大
我曾经在一个群聊里提出一个假设：
如果你用了20小时画了一个系列，总计5张图发到某平台，赚了500元圈粉100个
后来有三个跟你水平相当的人，抄袭了你
一个用200小时画了50张，赚了0元圈粉1人
一个用18小时画了4张，赚了300元圈粉80人
一个用10小时画了1张，赚了5万元圈粉十万人
且不论你有没有做版权登记或后续维权
对这三个人，同样是抄袭，抄袭程度也一样
相信被抄袭的你，对他们三个的感情色彩是不一样的，细品就好……
人们都说“人红是非多”
人不红，是非怎会多呢？
人天生趋慕强者，尤其是实至名归的强者
人天生羡妒强者，尤其是德不配位的强者
而对弱者，人们只有心生怜悯和忽略
我的个人建议是：在你还没有实力和名气之前，使劲“抄袭”，因为没人在乎你，你也真的很需要学习他人的优势品质
随着你的实力和名气提升，你自然而然不需要“抄袭”那么多了
就如羽翼已丰的鸟，你学会了珍惜羽毛，也有了独立生存的资本
每个人都会有自我，在实力与名气的提升下，按理说自我会膨胀
所谓的“自我表达”也会越来越强烈，你会本能地越来越“原创”
“能力越大责任越大”，你都还没有“能力”，谁会寄予你“责任”呢？
挺简单一个道理……
还没勤劳致富就担心朋友会不会问我要钱，担心别人闲话我的钱来路不明，算是庸人自扰大可不必
在学习和成长的路上，把自己再放低一点，空杯心态一点
网友怎么说来着?
“猥琐发育，别浪”
3.法律层面：
在我的理解，抄袭挪用分几个程度，从重到轻：
图形抠图剪切
标志、细节造型雷同
主体、道具、动态、构图雷同
色调、配色、色彩布局雷同
光影、笔刷等相似度高
至于笔刷、设计元素、容貌、神情、动态等等，尤其在我们游戏动漫行业，这并不是纯艺术的创作，可以说是有“行业标准”的，那也就意味着“套路化”很深
很多素材都是开源共享的，总不能揪着某一处笔触指责人家是抄袭
再简单点：
原创者付出成本越高
模仿者付出成本越低
被判定为抄袭侵权的程度就越高
例如某个画师用多年时间创造了一个极具辨识度的五官特征、配色方案、系列标志
虽然原创者和模仿者都可以寥寥数笔画出五官或标志，但原创者用长时间奠定的文化标志，抄袭者轻松挪用，在法理和道德层面，天然就处在低位
所以此类作品不能叫原创，只能叫同人或延伸创作
但大家应该知道的是，其实原创者和模仿者之间，是存在于同一个生态的共生关系的
很少出现一大批模仿者人均收益大于原创者的情况
随着模仿者更多，原创者的收益通常都会更大，尤其在广泛传播的网络世界和文化产业
通常情况是原创者的创作获得巨大收益，有人看到有利可图才会竞相模仿，当某个模仿者的体量足够大，甚至抢夺了原创者的收益，原创者才会有所反应
大家都知道迪士尼的法务团队堪称地表最强，但，如果某个模仿者获得的收益为0，迪士尼动用一个律师的成本，也远高于能索赔的金额
迪士尼行动一次，可能只是为了杀鸡儆猴耀武扬威震慑四方，但，不可能事无大小都动用法律，这，就是成本
熙来攘往皆为利，都看开点吧
至于抢注名字商标、作品早期未成形就盗取灵感，此等貌似“小成本高回报”的行为，算是一种风险投资
因为你并不确定这个“点子”在未来是否一定能赚，你只能估算这个点子“大有可为”，后面还得把一系列工作落地执行，这方案的价值才能变现
就如人人都可以“想得美”，胜利果实却只会落在付诸实行的人头上
好吧，这篇文章好像教了你偷盗，也教了你防盗
具体操作并无详述，只讲了心法
偷盗与防盗，有时不过是阶级的变迁身份的调换
想深了累人，讲多了伤人
其实也不用想得太深远
走下去
到了某个位置
世界便会告诉你
你是偷的那个
还是被偷的那个
既无偷盗，何须防盗
物有盈余，方可觊觎
天下无贼，天下皆贼