散文精选网中国著名的古代陶艺作品有哪些？
1、明嘉靖青花双龙纹盖罐
明嘉靖青花双龙纹盖罐造型浑厚雄伟，构图繁密严谨，层次分明，主题突出。据文献记载，此时期的青花瓷使用回青料描绘，色调翠蓝浓艳，微泛紫红色，具有鲜明的时代特征。
2、唐宋时期青花折枝花果纹六方瓶
青花折枝花果纹六方瓶，六方形瓶体，造型周正，釉质肥厚润泽，青花色泽青翠。纹饰以肩为界，上部绘折枝花卉纹，下部绘折枝佛手、石榴、寿桃及花开纹，寓以”福禄寿”三多之意。绘画工艺精湛，图案雍容华贵。是乾降时期官窑青花的典型器物，瓶底有纹。
3、粉彩蝠桃福寿纹橄揽瓶
撇口，长颈，溜肩，鼓腹，圈足。形似撒揽，故此又称”橄揽瓶”。通体以粉彩为饰，瓶身绘桃枝一枝，枝上绘有寿桃及盛开的桃花和花蕾，枝工施以黑褐彩，寿桃施粉红彩，桃花施白彩。主题纹样选用寿桃，寓意多福多寿。
4、宋汝窑天青釉盘
汝瓷胎质细腻，像燃烧过的香灰的颜色，俗称“香灰胎”。汝瓷独特之处在于其釉色呈“雨过天晴云破处”的美妙色彩，并且釉面莹润如玉，有玉石般的质感。南宋人周辉的《清波杂志》云：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉”。由于汝瓷贡器以玛瑙为釉，形成特殊色泽，将器物迎着阳光看，隐约可见肉红色。器表开片密布细小，形成鱼鳞状，更加独特别致。釉内气泡周边之玛瑙结晶体，形成星光闪现，寥若晨星，具有宝光内润而又高雅素净的风采。
5、宋代唐三彩
一种盛行于唐代的低温铅釉的彩釉陶器，以黄、白、绿为基本釉色，1905年陇海铁路洛阳段修筑期间，在古都洛阳北邙山发现一批唐代墓葬，后来人们习惯地把这类陶器称为“唐三彩”。唐三彩的诞生已有1300多年的历史了，它吸取了国画、雕塑等传统工艺美术的特点，采用堆贴、刻画等形式的装饰图案，线条粗犷有力。
延伸阅读
陶艺作品八仙过海的作者是谁？
珍稀微雕陶艺—八仙过海 作者黎五妹，女，生于1938年。
从小在家从母学艺，参加工作后，受微雕陶瓷工艺师廖坚及王兰师傅悉心指点，得以形成自成一格的微雕工艺，能用手捏塑出细小精致的作品造型。作品内容以古人的生活和神话人物为主。她是目前石湾唯一一个精于微塑创作的老一辈陶艺家，也是目前将微塑做到最小的微塑家。作为佛山微雕艺术的代表人之一，黎五妹的作品很受收藏家的青睐。由于微塑作品太小，不可能制作模具，所以每件作品都是亲手捏造，作品内有黎五妹印款。
陶艺作品一般从哪些方面赏析？
欣赏一个陶艺作品，可以从以下这几个方面来看：
1、技术与艺术
陶瓷产区非常在意技术，他们认为技术等同于艺术。通过时间沉淀、勤加练习会有技术的提升。艺术也是如此，因为它和人性、创造、审美有关联。这些是要靠情感把握的，它不完全是1+1=2的，技术与艺术的关系当然是艺在先、术在后，这才跟创造有关。
2、材料与表达
陶艺重视对材料的表达，这不完全只是人在表达，因为我们在不断地去理解材料。黏土有自己的语言，当它成为瓷土的时候会变得纯粹，我们不能强加于它们无法承受或与泥性相反的要求。所以现代艺术更多是人的情感主导，去发现材料可能表达的欲望，然后引导着材料去表达。
3、审美与想象
过去的很多见解和记忆会形成经验，当经验多的时候，想象力就弱了。如何能做到经验强大，同时又不固化，还要拥有想象力和敏感的心态，这其实是在说天工与人为的关系。将一块天然石头引向具有特殊寓意的美好视觉与想象空间，这就是天工和人为的完美结合。
4、法度与自由
所有的法度都源于经验，经验累积到一定的阶段就变成一种自由，但它不是生命的自由，而是习惯的自由。生命的自由是不可复制的，所以生命的自由是生命和艺术的最高境界。
瓷泥作品？
1、巩县茶瓶吃一槌，击碎饶州白瓷碗——《郑学士请赞》(作者：释宗杲)
2、麝墨洗余池溜变，玉瓷清极茗华香——《病免》(作者：宋祁)
3、俛首倾缥瓷，独醉径兀兀——《怀李氏昆弟二十韵》(作者：洪适)
4、听得松风并涧水，急呼缥色绿瓷杯——《茶声》(作者：李南金)
5、 犀箸细敲，花瓷清响，馀韵绕红梁——《一丛花》(作者：杨无咎)
6、送神枹瓦釜，留客上瓷觥——《江南秋怀寄华阳山人》(作者：陆龟蒙)
袁进陶瓷作品？
2018年9月，其作品《柴烧茶具》《缠枝梅瓶》荣获云南省工艺美术“玉溪文博·工美杯”精品评选铜奖；2019年7月，作品《呼唤》荣获陶艺拉坯云南省工艺美术“玉溪文博·工美杯”精品评选二等奖
2012年，37岁的他为了养家糊口，一个偶然的机会来到美陶厂，结缘华宁陶，主要从事修坯工作。2014年7月，在云南省第五届残疾人职业技能竞赛中，荣获“陶艺”第一名，这次竞赛激发了他热爱、探索陶艺的激情
唐代陶瓷艺术的代表作品有什么？
唐三彩。
唐三彩，中国古代陶瓷烧制工艺的珍品，全名唐代三彩釉陶器，是盛行于唐代的一种低温釉陶器，釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色彩，而以黄、绿、白三色为主，所以人们习惯称之为“唐三彩”。因唐三彩最早、最多出土于洛阳，亦有“洛阳唐三彩”之称。
唐三彩，是从唐墓挖掘出来的陶器之泛称，后来学者视为一种陶瓷分类上的术语。唐三彩并非专指那三种色彩而言。在唐墓中所挖掘出来的各类陶俑、陶像，以及其他陶器上，有的只有单彩，或者二彩，有甚多的器物，却具有较复杂的多彩颜色。
陶器代表作？
中国历史上著名的陶艺作品包括：唐宋时期青花折枝花果纹六方瓶， 元粉彩蝠桃福寿纹懒揽瓶， 清汝窑天青釉水仙盘冰裂文瓷器，宋代唐三彩等。
陶艺作品一般要从哪几个方面赏析？
如何欣赏现代陶艺，我们可以从以下这几个方面来看。
技术与艺术
陶瓷产区非常在意技术，他们认为技术等同于艺术。技术固然重要，但我认为技术只要能满足创作，满足想表达的需求就够了。我们通过时间沉淀、勤加练习会有技术的提升。艺术也是如此，因为它和人性、创造、审美有关联。这些是要靠情感把握的，它不完全是1+1=2的，技术与艺术的关系当然是艺在先、术在后，这才跟创造有关。
例如，中国人对待容器的理解，1000多年来没有改变。此次吴建毅的作品《器之欲》所感动人的地方，在于它的制作技术和在容器上的拓展。这件作品中间的盘是用粗陶做成高温成型的，通过打磨、修坯、压坯，像黑陶一样，最终呈现亮的效果，表面光滑得像施过釉一样。整体造型又具有很强烈的雕塑感。艺术家运用技术，将容器薄的量感变成了浑厚的雕塑。
材料与表达
陶瓷材料仅仅只是用来表达容器吗？或者是表达传统，表达历史文化？我们如何理解传统值得探讨。当代陶艺重视对材料的表达，这不完全只是人在表达，因为我们在不断地去理解材料。黏土有自己的语言，当它成为瓷土的时候会变得纯粹，我们不能强加于它们无法承受或与泥性相反的要求。所以现代艺术更多是人的情感主导，去发现材料可能表达的欲望，然后引导着材料去表达。
例如孙月的作品《静以致远——中国新化石》，这位迷恋地质学的青年陶艺家将地质学中的钻探取样海洋生物、陆地生物、骨骼、种子、人类痕迹等化石用陶瓷语言表达出来，所有的作品都很写实。他运用唐代的绞胎技法来表现地层，作品中旋转、塑造、拉坯、注浆等技法的体现，涵盖了陶瓷造型的众多技法。这是一件能够把这些陶瓷技法完成且表达得非常真实的作品，且有观念、有风格、有方法论，这也是它从初选到复评分数一直很高的原因。
审美与想象
审美是我们的经验。过去的很多见解和记忆会形成经验，当经验多的时候，想象力就弱了。如何能做到经验强大，同时又不固化，还要拥有想象力和敏感的心态，这其实是在说天工与人为的关系。有一个欣赏门类，叫赏石。不是随便什么石头都能赏，这跟选择有关，什么样的石头能搬进园子、书房、客厅，这是人为的选择，将一块天然石头引向具有特殊寓意的美好视觉与想象空间，这就是天工和人为的完美结合。
宋朝陶艺作品有什么？
中国著名的古代陶艺作品有：《三彩马》《三彩女俑》、《三彩载人俑》、《三彩罐》、《单彩壶》等
陶泥简单作品？
今天我们将陶泥做个简单作品_小女孩
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将软陶揉成一个圆，准确地说是一个椭圆，来做头部。
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用工具按压出脸部的轮廓。
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将软陶做出作身体部分。
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用纯白色的软陶做成裙子的样子。
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跟刚刚做好的头部用牙签结合起来。
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面部的五官以及表情，可用平时用的彩妆产品进行绘制。
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这是做好的小胳膊。
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头发是最难得一个部分，制作过程需要耐心一点，或者可以根据自己的设计进行制作。
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现在就可以做她的翅膀了。
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四瓣组合起来
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最后再稍作一些修饰就完成，朋友们学会了吗！
