怎样学好书法 怎样写好书法

怎样学好书法？

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若要学好书法，也不是一件容易的事。古代的书法家，他们都是从小学起，并有名师指导。我们现在的人，就沒有那么多的时间去练习，也没有名师指点。那么，爱好书法的人又是怎么样学习的呢？就我自己而言，那只有在闲暇时先去临摹一些我所喜欢的字帖，如赵孟頫的行书字帖，王羲之的草书字帖及草决歌等。其实我最爱的是草书，因他大气磅礴，潇潇洒洒，气宇轩昂，飞龙舞凤，给人以斗志，发人以创新！

除了临帖之外，还要学习古人的书论。学好书法理论，对我们掌握练书法的巧门很有帮助。如运笔过程，起笔、运笔、收笔；用墨技巧也很重要。在写好单个字后，还要学习如何布局谋篇，以白当黑，前后照应，以及落款技巧等。

只有全面学习掌握了这些基本技能，才能比较好的成就一幅完整的作品！

延伸阅读

如何学写毛笔字 ？

毛笔字是指按传统法度书写的字，而不是用毛笔随意写出的字。书法是线条造型艺术。所谓毛笔笔法讲的就是怎样创造理想线条的用笔方法。

毛笔字入门教程

执笔

“把笔无定法，要使虚而宽。”五指执笔法：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆(适当高度)，保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。

1、将手掌摊开后大拇指向上，然后让无名指和小指轻轻的向内弯曲，手指弯曲时要让手掌保持平稳。

2、将毛笔放在中指和无名指之间，然后中指和食指自然贴合毛笔，握笔的高度要距离笔根3-4cm。

3、将大拇指放在中指和食指之间，大拇指方向朝上方放置，小指要紧挨无名指，握笔时手心要留余地，初学者最开始握毛笔可能会有所不舒服，稍加练习就会适应了。

握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆(加上腕的作用)练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。

磨墨

1、以清水逐渐加入

研墨需加清水，若水中混有杂质，则磨出来的墨就不纯了。至于加水，最先不宜过多，以免将墨浸软，或墨汁四溅，以逐渐加入为宜。

2、力匀而急缓适中

磨墨时用力过轻过重，太急太缓，墨汁皆必粗而不匀。用力过轻，速度太缓，浪费时间且墨浮;用力过重，速度过急，则墨粗而生沬，色亦无光。正确的方法应该是「指按推用力」，轻重有节，切莫太急。

3、随磨随用

用墨必需新磨，因墨汁若放置一日以上，胶与煤逐渐脱离，墨光既乏光彩，又不能持久，故以宿墨作书，极易褪色。而市面上所售的现成墨汁，有些胶重滞笔，有些则浓度太低，落纸极易化开，防腐剂又多，易损笔锋，不宜采用。

纸张

练习毛笔字没有薄纸临摹，可以用宣纸、毛边纸、报纸等，最好是用宣纸。

用宣纸题字作画，墨韵清晰，层次分明，骨气兼蓄，气势溢秀，浓而不浑，淡而不灰，其字其画，跃然纸上，神采飞扬，飞目生辉。

宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，适合写小楷。

笔法

毛笔书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条(点画)的用笔方法。中国书法主要都以线条表现，要使书法的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法，称为“笔法”。

提按

笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。

笔画

每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。

行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。

结字

结字又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。

入手

学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。

毛笔楷书入门教程

常言道，“学书先学楷，功到自然成”。通过楷书入门扎实基础，才能在学习行书时走起来，学习草书时跑起来而不飘忽。当然这是一个很漫长的过程，任何东西的学习都是由慢到快、由简到繁的过程。

孙过庭在《书谱》中说，“初学分布，当求平正，既只平正，务追险绝，既能险绝，复归平正。” 学习书法，就是学习书法中动静关系。可以说，选择楷书作为书法入，是实用和艺术并重的最佳选择。

毛笔的选择

写毛笔字也是一门艺术，毛笔字最重要的就是遇到合适的毛笔，这样用起来也是比较顺手的。毛笔有长的有短的，毛尖不一样，手感不一样写出来的字的感觉也是不一样的，选择合适的即可。

一支好的毛笔要具备“尖、齐、圆、健”四德。

尖：笔毫聚合时，笔锋要能收尖。

齐：将笔头沾水捏扁，笔端的毛整齐无不齐现象。

圆：笔肚周围，笔毫饱满圆润，呈圆锥状，不扁不瘦。

健：笔毛有弹性，笔毛铺开后易于收拢，笔力要健。

毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“兼毫”的湖笔。因为兼毫的湖笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要。

毛笔的种类

①硬毫笔：笔性刚健，毛弹性较大，常见的有兔毫、狼毫、鼠须、石獾毫、山马毫、猪鬃等。

1、兔毫笔历史悠久，在长沙出土的战国笔就是用兔毫制成的。它是将笔干一头劈开数片，把笔头插入后再用丝线紧扎而成。兔毫又分紫毫和花白两种。紫毫是取兔子背脊（又称箭毫）和尾巴上的毫毛制成，质软而毫健。花白比较挺利，不如紫毫柔软。

2、狼毫笔这里的“狼”不是动物园里的那种狼，而是黄鼠狼。用黄鼠狼身上和尾巴上的毛制成的笔，弹性比兔毫笔稍软，比羊毫笔硬，只是质较脆，不耐摩擦。

3、鼠须笔是用老鼠的胡须做成，所以性能坚挺。相传东晋王羲之就是用鼠须笔写《兰亭序》的。

其他硬毫笔，如山马毫、石獾毫、猪鬃笔等，笔性特别坚硬，一般初学者尚未掌握运笔规律，不易选用。

②软毫笔：笔性柔软。软毫笔的弹性较小，较柔软。一般用羊毫、鸡毫、胎毫等软毫制成。

1、羊毫笔：羊毫笔是用山羊毫制成，其性能软于紫毫笔，由于羊毫较细、较长，适宜于写大楷及擘窠大字。

2、鸡毫笔：鸡毫笔是用雄鸡前胸之毛制成，其性能软于羊毫。

3、胎毫笔：胎毫是初生婴儿的头发，其性能极柔软。南朝萧子云就使用过胎毫笔，可见其历史之悠久。

③兼毫笔：笔性介于硬软毫之间。兼毫笔用硬毫、软毫集在一起，刚柔并济。

“兼毫”，顾名思义是兼而有之的意思。亦即以硬毫为核心、周边裹以软毫，笔性介于硬毫与软毫之间。一般将紫毫与羊毫按不同比例制成。比方“三紫七羊”、“七紫三羊”、和“五紫五羊”等。也有用羊毫与狼毫合二为一制成的兼毫笔，以尺寸的大小分“小白云”、“中白云”、“大白云”。也有在大羊毫斗笔中加入猪鬃，以加强其弹性。

在选择笔锋时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，适合写”草书“一气呵成”，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。

选笔时也要顾及临摹的碑帖。所谓“用某家所用的笔，又写他那一种字”。要判断所使用的是那一种笔，直接看他的字迹是最好的方法：风格健劲的，选用健毫;姿媚丰腴的，选用柔毫;刚柔难分的，则选用兼毫。笔的特性亦影响写出来的书法，如此才能臻乎书法之妙境。

还有一点是字体大小方面，写大字用大笔，写小字用小笔。小笔写大字易损笔且不能使转自如，大笔写小字则有点“杀鸡用牛刀了”。

楷体的选择

初学者可以选择欧体来进行练习，欧体可临摹书法名帖有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》等各类贴，以及众多书法集字贴。供各位喜爱毛笔书法的朋友参考。

1、柳体

柳体为唐楷中非常重要的一支，柳公权用其一生的心血，博采众长，广泛学习，吸取百家之长，形成别具一格的柳体字。结构紧凑，书法挺拔，正气凌然。对于初学者而言，选择从柳体入手，对运笔、审美、技法的提升，都非常明显。

2、颜体

颜体与柳体同属于唐楷，为唐朝大书法家颜真卿书法真迹。颜体相比于柳体，显得饱满圆润，柳体则更加注重字体的骨感和力度。追求潇洒利索，可选择柳体；追求圆润丰满，则可选择颜体。

3、欧体

欧阳询也是唐朝著名楷书大家，他所写书法字体，称为欧体。唐楷在中国书法文化史上的地位，几乎无可撼动。欧体体方圆兼施，以方为主，点画劲挺，笔力凝聚，也是楷书初学者不错的选择。

楷书基本笔画

一、点

头尖、尾圆、腹平、背圆。

写法：1、锋尖落纸（可先将笔舔尖，轻轻落笔）。2、向右下将笔毫向两边铺开，笔渐下渐重。3、到下半部，将笔锋稍提起，再放下向背部兜围扭动一下。4、轻快有力地从下腹出锋。

点的写法要求：顾盼生姿、向背分明。

二、横

头方（斜）尾圆，中段略细。

写法：1、笔锋先从右向左逆行。2、直（或稍斜）落笔。3、通过提按使笔锋回复中锋，沿着笔画中线向右运行，中段稍提笔。4、至结尾处笔锋稍提起，再向右下放下，像写点那样，兜围扭动一下，然后迅速有力地向左收锋。

注意：不能使劲顿笔，中段与两头也不能一样粗细，显得僵直。

三、竖

竖，起支柱作用，要求写得劲挺有力，像人胸腰挺起。基本形式有垂露竖和悬针竖两种。

垂露竖：写法：1、笔锋向上逆行。2、横（或稍斜）落笔，笔向右斜。3、笔锋轻轻向左右扭动一下，调整笔锋然后向下行笔。4、至尾部，略提锋，从左向上收锋。

悬针竖：写法与垂露竖的不同之处仅在于它在尾末要出锋。要点：像一枚针，写得粗壮，出锋不宜太长太细。

四、撇

尾部略肥和上扬，姿态舒展。

写法：1、向上逆锋而起。2、斜落笔。3、调整笔锋，让中锋缓缓行笔。4、至尾部，快而有力地出锋，使力送到撇尖。

短撇的写法：如“斤”“生”落笔后，稍作扭动，调整笔锋，快速撇出。

注意：忌“中途拔出”和“头重尾飘”，以女同志梳头的速度和力度书写撇较适宜。

汉字的笔画大多是向右向下的，右手写这些笔画都较顺手，唯独撇是向左伸展的，写起来较别扭。这是写字的重点。

五、捺

一波三折的姿态。一折：从头到颈部。二折：颈到捺脚。三折：捺脚到锋尖。一波：整笔有起有伏。像波浪。

写法：1、逆锋而起。2、轻轻向下落笔。3、略向左上起笔，至颈部，锋稍提使颈部略细。4、向右下渐渐将笔毫铺开，至捺脚处。5、轻向左推，调整笔锋，沉着痛快地扬出锋。

注意：1、捺画出线要直。2、捺脚要有力。3、笔不能向下拖。

捺和撇往往同时存在，连在一起练习为好，如“大”“来”。

六、钩

钩是其他笔画的附着物。

“竖左钩”做到平、锐、满。即竖要平，锋要锐，钩要饱满。

写好一竖将要钩出时，先将笔锋往上提，使笔毫收聚，放下，然后用力向左平推出来。

七、挑

像反向的短撇。

写法：1、逆锋而起。2、斜落笔。3、稍作扭动，调整笔锋。4、快而有力地向右上方挑出，送到笔画的尖端。

学习书法先从哪里入手？

关于学习书法从哪里入手这个问题，众说纷纭，一直没有统一的定论。多数人认为，练书法应从临帖开始，也有一些人说，先练好笔画而后练结构，还有人主张先练好控笔能力，甚至有人建议先培养书法兴趣……这些说法都有道理，也是必须要去做的事情。但是，说的不够详尽，也不具体。

我是这样理解的，所谓从哪里入手，是指从哪儿开始进入正式训练的意思。

学习书法，相当于出差旅游，总要先没定一个目标，然后，准备必要的行礼物品，选择一条最佳的出行路线。也好像是想建一个房子，预先作好设计图，之后购买各种材料，有步骤的施工。比如学做一道菜，学习汽车驾驶技术，练声乐、学舞蹈……等等，何任何一个技术的，或艺术的门类都是讲求法理的，并且有一套科学系统、正规专业的，严谨完整的训练程序。书法也如此，也是有严格的〈书写技法训练操作规程〉的，只是很多人有所不知，或者说不太懂，甚至是嫌麻烦，不情愿按照它去做。

我本人学的是财务管理、经济管理专业，做过多年企业高管工作，对于如何学习书法问题，我的见解是，要用企业管理的态度对待学书法。因此，我觉得，练习书法过程，犹如生产企业制造产品，不但要有精良的设备与工艺流程，还要有科学管理制度，建立完善的岗位职责与操作规程，选用优质的原材料，这是保障优质品合格率的先决条件。由此推理，科学规范、正确合理的书法训练模式是非常重要的！

依我多年对教学方法专项研究，以及亲身实验，深刻的体会到，要想学好毛笔书法，练出一手漂亮的硬笔字，必须要按照科学、系统、正规、专业的训练方法套路，一步一步的练。即使是完全出于业余爱好，不想成名成家，也应该这么做，否则，非但收不到理想的效果，还会把书法兴趣练没了。

那么，起步入门究竟先学什么呢？这一点非常关键。

我认为，零基础的初学者，不要急于临帖，应该先学习书法基础知识，着重了解技法原理、艺术原理，培养兴趣，调动积极性，所谓意在笔先，胸有成竹。

比如，初始阶段选择什么范本比较合适? 需要匹配什么训练用具? 写什么字体应该采用什么样的书写姿势? 哪种执笔方法最有科学性与合理性? 笔法的概念是什么？临摹方法有多少种，各有什么功能与用途? 先练小楷还是先练大楷，先练楷书还是先练其他的书体，有什么科学依据? 实用型书法与艺术类书法有什么区别? 写字与书法怎么辩别? 如何避免走进书法误区? 等等，这些书法基础常识，必须要在正式进入训练之前，事先学懂弄通，对能否顺利进行乃至后续发展，至关重要!

我把教学心得体会，归纳整理后，画了一个示意图，请大家仔细看看。如图:

如图所示，每一个步骤之间，彼此是工序关系、因果关系，密不可分，缺一不可。显然，从哪开始入手，到哪儿结束? 整个训练过程一目了然。这和学汽车、考驾照的过程是不是一样的道理?
据我所知，有史以来，书法界乃至教育界，绝大多数人都不是这样练的。即使有类似的方法，多是局部的、不完整的，属于毫不相干的零碎片，彼此之间没有必然的联系，而且具体训练科目内容及其操作方法，也是非常老套陈旧的，有的早已经是过时失效了，不适应现如今书法教学、自学所需。比如: 执笔姿势，字帖的版式设计，笔法动作训练示意图……很多地方在解读上是不正确的，存在着误人子弟的问题。这方面很多人一直是蒙在鼓里，因为，练了好多年书法，一直是在抄帖，从来没有想过古人是这样写的吗?

我认为，必须带有专项课题研究的思想去学书法，才能有所收获，事半功倍。

以临帖为例，其过程实质是: 还原碑帖书丹情景，再现古人书写状态。最终目的是获得书写技法核心精要，掌握传统古法用笔技巧，以此作为创新的基础，走正宗的书法之路。

以往流行了许多年的名家书法教程，乃至时下网上的书法讲座，99%是在传播歪理邪说，很多人对古帖的技法解读和书写示范都是错误的!例如: 执笔法、运笔法、笔画写法、结字法、临摹法、创作法，都是缺乏科性、专业性的，甚至把古法技术要点给篡改了，貌似神离，那正叫忠实原作吗?

如果哪位对我的这套理论和作法有疑意，欢迎当面切磋商榷，在这儿打嘴仗没有用，书法技法问题，对与错不是靠吹牛逼解决的！需要动真格的，必须用笔墨情趣作事实来证明，这个撒不了谎……

以上是我的教学研究心得，仅供参考。感兴趣的朋友请点赞，或关注我，翻阅之前发布的信息，有小视频可看，兴许对您有所启发和帮助。谢谢支持!