贝多芬第七交响曲?
A大调第七交响曲,德国作曲家贝多芬作品第92号。首次公演于1813年12月8日。当贝多芬创作他的第七交响曲时,人们正注视着欧洲的版图被鲜血重新绘制。这部作品在6月间完成。A大调第七交响曲虽然是无副标题的作品,但是人们通常喜欢把它称之为“舞蹈性的交响曲”、“舞蹈的颂赞”。在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中,这部作品也是最受人欢迎的。
延伸阅读
贝多芬双耳失聪后的作品?
贝多芬双耳失聪后,创作的曲子有《第七交响曲》《第九交响曲》《第三钢琴协奏曲》《第六交响曲》《c小调第五交响曲》等。
《第七交响曲》
《第七交响曲》(A大调第七交响曲)是贝多芬于1812年创作的四乐章交响曲。,全曲欢快、明亮、积极,是贝多芬的代表作之一,被瓦格纳誉为“舞蹈的神化”(The Apotheosis of Dance)。
贝多芬双耳失聪后,创作的曲子叫什么名字?
有《降E大调第三交响曲》、《致爱丽丝》、《第七交响曲》、《第九交响曲》、《c小调第五交响曲》
1、《降E大调第三交响曲》
《降E大调第三交响曲》,又名《英雄交响曲》是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬作于1804年的交响曲,作品55号。
2、《致爱丽丝》
《致爱丽丝》,是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品,是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。
3、《第七交响曲》
《第七交响曲》是贝多芬于1812年创作的四乐章交响曲,是贝多芬的代表作之一,被瓦格纳誉为“舞蹈的神化”。
4、《第九交响曲》
《第九交响曲》是由路德维希·凡·贝多芬作曲,于1823年的年底完成,1824年5月7日,该曲首演于维也纳凯伦特纳托尔剧院。
5、《c小调第五交响曲》
《c小调第五交响曲》,又名命运交响曲,是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬创作的交响曲,作品67号,完成于1807年末至1808年初。
贝多芬九大交响曲全集?
一、C大调《第一交响曲》
二、D大调《第二交响曲》也被阿贝称作“英雄的谎言”
三、降E大调《英雄》
四、降B大调《第四交响曲》 五、C小调《命运》
六、F大调《第六交响曲(F大调Op.68 “田园”)
第七交响曲(A大调Op.92)
第八交响曲(F大调 Op.93)
第九交响曲(d小调 Op.125 “合唱”)
贝多芬第七交响曲最著名的一段?
最著名的是第四乐章
《第七交响曲》虽然是无副标题的作品,但是人们通常喜欢把它称之为“舞蹈性的交响曲”、“舞蹈的颂赞”。
在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中,这部作品也是最受人欢迎的。所以它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部。
萧伯纳曾说第四乐章那狂欢般的节奏和气氛,连黑人最具狂欢性的舞蹈都不能比拟。而感人肺腑的第二乐章则使“贝七”成为贝多芬最伟大的作品之一。
贝多芬第七交响曲赏析?
A大调第七交响曲是德国作曲家贝多芬在1811年至1812年创作的交响曲,这部乐曲共四个乐章,被称为是“舞蹈性交响曲”,它描述了人民的凯旋和欢乐,具有舞蹈的特性,整个乐曲非常宏伟壮丽、充满朝气,表达了作曲家对理想的追求。
求贝多芬第七交响曲的曲式分析?
贝多芬《第七交响曲》分析:
第一乐章:奏鸣曲式
引子
0’0” 双簧管奏出主题,单簧管等乐器依次接替演奏旋律。
37” 小提琴连接旋律(重要)
56” 引子主题又被奏响(弦乐),经过几次连接段后
1’26” 双簧管、长笛吹出第二主题
1’48” 长笛轻快的单音,伴随着第二主题连接逐渐大声,
2’07” 连接段再次出现,主题一再现
2’27” 第二主题再现
3’00” 长笛单音再现
3’15” 引子部分向呈示部的连接,3’30”后长笛与小提琴用单音进行对话。
呈示部
3’50” 长笛:主部主题
4’22” 整个乐队欢快齐奏
4’47” 第二主题:小提琴、长笛 ,情感和主部主题相似,因此不太容易区分。重复几次。
5’24” 结束部
6’03” 呈示部重复
8’15” 展开部,基于第一主题的发展
9’06” 是一段赋格,长笛和其他木管乐器重复赋格的旋律,小提琴对位。9’20”后继续发展,渐强渐快,参与乐器逐渐增多,最后在狂欢下进入
10’08” 再现部
10’36” 双簧管轻快吹出主题,木管发展,随后过渡到弦乐器。
12’28” 尾声。
第二乐章
三段式
最开始是一个和弦,随后大提琴奏出第一主题。
0’46” 第二主题进入,弦乐在稍高的音域进行发展,与低音部的第一主题对位。
1’29” 第一主题与第二主题再度共同发展,这次第二主题为伴奏。渐强到2’11” 后,整个乐队加入。
2’58” 明亮的单簧管进行中间段的演奏。这一段音乐有些田园牧歌式的风味。
在4’15”后的下行后,结束了B段。
双簧管演奏第一主题,弦乐快速伴奏。5’20”开始只剩弦乐器快速发展主题,在6’10”乐团齐奏第一主题。
6’29”开始木管再度演奏中段旋律。最后衔接入第一主题片段,由不同乐器演奏,结束这一乐章。
第三乐章
欢快活泼的主题A,在1’16”左右重复(变调)。
2’12” 稍显抒情的主题B,3’08”后乐队齐奏,再重复。
4’18” 主题A重复。
5’33” 主题B。
7’00” 主题A重复
第四乐章
奏鸣曲式
呈示部
0′-1’03” 第一主题(舞蹈的)
1’03”-1’28” 第二主题(不那么疯狂,但依然是舞蹈性的兴奋的)
1’28”-1’50” (长笛的长音指示了)呈示部结尾出现(疯狂的)
1’50”-3’39” 重复以上段落
随后发展部开始
基于第一主题变化,随后第二主题,在4’30”左右逐渐变得更欢乐。
4’56” 后,长笛和单簧管轻轻吹奏主题A的前面句子,引至——
5’15” 再现部
贝多芬第七交响曲是悲怆交响曲?
贝多芬第七交响曲不是悲怆交响曲。A大调第七交响曲是德国著名作曲家贝多芬在1811年至1812年创作的交响曲,又被称为“舞蹈性交响曲”。全曲共有四个乐章,着重描写了人民的凯旋和欢乐,具有一种共同庆祝节日的欢乐心情,给人以宏伟壮丽、精力充沛的感觉。该曲表现了人类对幸福生活的向往。
贝多芬自然交响曲?
贝多芬的第七交响曲被称为自然交响曲,在这首交响曲中贝多芬仍然描述了自然风光的企盼,然而他与这个『自然』的关系却更深入的人性对话,造成贝多芬更以人性角度看到『自然』——在田园交响曲,还可以勉强地说贝多芬许多乐段是使用旁观大自然的超脱心情来看待『自然』;但是在这首第七交响曲,贝多芬不再旁观、超脱,让『自然』沾满了贝多芬自己独有的感情,而与贝多芬积极的对话,积极的情感交流。
在贝多芬第七交响曲第一乐章开头冗长的序奏中,我们便注意到贝多芬音乐心灵深处与自然对话的冲动。音乐一开始,便以木管乐器暗藏着玄机。在音乐范例中,正是第一乐章刚开始前30秒。这30秒的序奏以双簧管为主体,以四个二分音符的简单旋律不停的绵延发展这条序奏主旋律。但是这个序奏事实上是一个卡农型式的作曲方法,双簧管引出四个二分音符后,6.2秒时单簧管承接这个主题,17.6秒后法国号承接这个主题,25.1秒时轮到低音管承接这个主题。如此一个复杂的结构后,一阵管弦乐强音合奏,带出长笛所演奏出来的主题,这个主题就是音乐范例一开始的旋律。这种由管弦乐合奏带出长笛的风格重复呈现一次后,从1分01秒开始转成长笛加双簧管与弦乐的『对唱』,从而引出1分28.5秒处由长笛独奏的第一乐章之第一主题。
我们很容易听出,这个第一主题是由一开始的序奏主题所演变的。若说第一主题是活泼的精灵,那么序奏主题可以说是沉睡的精灵吧?