边缘人的爱与哀愁,边缘人的爱与哀愁阅读答案?
《让子弹飞》,最炫酷的国产电影,充满了黑色幽默,姜文的个人气质,以及各种角度可以解读的隐喻。
行云流水的有趣剧情,满堂喝彩的精彩表演,值得玩味的炫酷台词,都是整个10年代最让人深刻的电影印象。
10年过去了,我们重新来看这部电影,还是要为其高超的类型化叙事所折服,姜文真是“只此一家,别无分店”。
《一代宗师》,精致的镜头,考究的服饰,金句般的台词,以及动人心魄的表演,民间武术的文化传统和王家卫的电影美学,
电影一方面展现了一个讲究师承、等级秩序的武林群像,另一方面表现了大时代之下武林儿女终生遗憾的情感世界。
为民族写史,为国人写诗,有这样的国产电影是我们的荣幸,更是时代的荣幸!
《桃姐》,用冷静克制的态度,展现了一段主仆之间动人的感情,再次探讨了亲情和血缘之间的关系。
平淡如水,恩重如山,没有套路煽情,更没有虚情假意,有的只是一段有关于家的往事。
电影情节爆满,细节刻画逼真,表演真诚自然,一切的一切加起来,共同营造出了超越时代的主仆亲情。
《万箭穿心》,现实主义题材的作品,电影充满了烟火气,有真实的生活环境做依托,表现了人物命运的悲剧性,从而流露出极高的人文关怀。
颜丙燕的表演真实动人,又充满了张力,大开大合之间,演出了人物的矛盾性和真实性。
有的人感叹女主人公命运的悲惨,也有人觉得她是自作自受,但是无论如何电影还是做到了现实主义深层次的讨论。
《白日焰火》,刁亦男导演的第三部作品,廖凡、桂纶镁主演,当年一举夺得柏林电影节的最佳影片和最佳男主角的两项大奖,成为了10年代唯一一部获得三大国际电影节认可的国产电影。
影片用写实的手法讲述离奇的故事,将男主人公真实的人生和杀人分尸案联系到了一起,所以不仅讲述了有趣的剧情,也探讨了人性,最后男主选择了正义,成全了自己。
《刺客聂隐娘》,以气韵致胜,侯孝贤导演,用祖国的自然风光做背景,不仅构造出了古代山水画一般的电影画面,而且也营造出了山水画一般的意境,让电影真正犹如唐诗一般充满了气韵。
影片虽以唐朝为背景,但是这只不过是时代的影子,最终的笔墨仍然落到了人内心世界的微妙变化上,一个人没有同类。
《路边野餐》,最近几年最惊喜的处女作,全片充满了诗的语言和诗的意境,是毕赣写给故乡的情诗。
影片将时间打乱,将现实和回忆,以及梦境融合到了一起,但是这并没有破坏故事的内在逻辑,所以也算在电影美学上做到了革新。
如今来看,毕赣的这部处女作,有些讨巧的嫌疑,过度追求了叙事的形式主义,而减弱了故事持久的力量。
《我不是药神》,商业类型片的胜利,受欢迎程度堪称国民电影,真正做到了老少皆宜,普通观众连连称赞,专家学者也是拍手叫好。
影片也是现实主义题材的胜利,剧情行云流水,节奏精准无误,主题价值观更是符合这个时代大多数人心中的道德,所以这样的电影不火才怪。
有趣的是《刺客聂隐娘》上映时被骂得狗血淋头,《我不是药神》上映时人人称赞,但是它们终究还是出现在了同一个榜单上,只是谁能走的更远一点,这个还是要交给时间。
《大佛普拉斯》,影片充满了黑色幽默,又充满悲天悯人的情怀,将关注点再次聚焦到了那些如蝼蚁一般苟延残喘的小人物身上。
影片故事情节构思巧妙,又用对比的手段,表现贫富差距的矛盾,有钱人权色交易,没钱人路边野餐。
这就是杜甫现实主义作品的传承,我们永远喜欢这样的电影,对准的是最平凡的小人物,展现的是边缘人的爱与哀愁。
《大象席地而坐》,压抑的让人窒息,一想到电影之外,本片导演胡波的人生更是让人唏嘘不已。
影片虽然哭丧着脸,但也不是苦苦哀求,而是对生命的强烈呐喊,我听人说满洲里有一头大象。
我也听人说每个人心中都有一片乐园,只不过有时候这片乐园需要去寻找,而《大象席地而坐》正是在寻找人们心中的乐园。
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网友提问:
边缘人的爱与哀愁,边缘人的爱与哀愁读后感?
童安格的歌《把根留住》《一世情缘》《爱与哀愁》我都很喜欢,还有谁喜欢他的歌?
优质回答:
童安格,要说出来肯定很多人都忘记了,毕竟他还是很低调的,很少出境,但是他的声誉是很好的,他是台湾人,不仅能够唱歌,也能自己作曲,算的上是一个全能的人了,他是生在杭州的,82年的时候,他第一次进入唱片公司,当时进入的是宝丽金,到了第二年就开始了小型的演出,虽然不是自己的,但是他还是主演。也就是在这之后﹐被征召当兵去﹐这时他写下了30多首歌曲。服完兵役后﹐找不到工作﹐于是只有在卡通公司工作﹐幸好一年后因为写了几首颇受欢迎的歌曲﹐得到宝丽金担任助理制作。本来一心想灌录唱片的安格﹐虽然屡次向唱片公司提出﹐可是公司就没多信心﹐后来得到钮大可的帮助﹐宝丽金才让他一试﹐灌录了“自己的专辑。
大概是在十多年前,有一本国内很权威的流行音乐杂志,里面评说童安格的一张专辑,就说过,大陆的男歌手唱了那么多年歌了,还是难以超越童安格。这本杂志指的是当时大陆男歌手的唱法先进程度。其实,就算到今天,童安格的唱法依旧是高级的,不过时的,如果要以现在一个比较红的歌手做标杆,那就是李健,李健的唱法风格,应该是非常文艺主流而洋气了,其实,他也就是童安格的水准啊,这个评价在当时算是很高的了童安格可以说当年的造型,是非常雅痞风的,很主流,很干净
只是呢,蛮可惜的,基本上国内在2006年之后,就很少有童安格的消息了,无论是演出还是新唱片。前些年每年的《我是歌手》都要传童安格会参加,但最后还是没来。童安格的最后一张新歌唱片,也是遥远的2003年的《青春手卷》,距离今天已经15年时间,不说90后了,就连80后对他都是非常陌生的。
要是真的说评价他的话,我认为他是当时华语歌坛上的一颗明星,不止照亮了自己,也是照亮了很多人,在当时的时期也算是最鼎盛的,红热了很久,也是你当时的一片天,最为主流,音乐流行度最广,被模仿得最多,具有大众普世审美的,非常有代表性的男歌手了
童安格和他的音乐绝对是华语乐坛最为奇特的存在:首先,他的音乐格调很高,几乎首首都是精品佳作。不得不说的是他几乎每首歌都是自己作曲,但是他是当时音乐界的天才,不管是在作曲还是在唱歌方卖弄,都有自己独特的技艺,在作曲方面他当仁不让地跻身说是第一流的音乐作曲人。尤其是那些自己作曲不行的人和唱歌不行的人,完全有必要看看他的歌曲,看看他是如何做到的。他的作词也很棒,当然略逊于作曲,然而也可称得上是极棒的了。
和他合作过的也都是一流的作词家。他的音色圆润华贵,透着一股独有的贵族气质,恰如他本人低调、真诚的品质。也成为华语流行音乐当时的向往。童安格明年就满60岁了,他在事业最尖峰的45岁左右就选择淡出,是他自己对事业的安排与决定,可能也是看到了华语流行音乐,或是传统唱片的式微与没落吧。但他在整个华语歌坛的地位,以后有50年或百年的评选,他绝对是经典的殿堂级人物之一,这一点,毋庸置疑。
在我们这些人关于歌坛的记忆苍穹,闪烁在天空的星星让很多人都抬头看,谦和却热情似火,从来不缺浪漫,处处透着洒脱,钟意花前月下夜,难得亦怀家国情!他就是我们青春中永远不老的记忆,才高八斗的音乐诗人,他就是一个有风度的人,他的歌声深邃隽永充满磁性时而飘扬灵动,他的作品唯美浪漫多姿多彩一贯深蕴哲思。感恩上帝,将如此完美带给人间,带给我们如此多的美好,让我们听了很好的音乐。
其他网友观点
童安格的歌非常好听,大部分都是自己作词作曲,很有才华。
其他网友观点
喜欢他歌曲的人,在某种意义上而言,其实暴露了年龄。在那个年代,童安格风靡乐坛,喜欢他歌曲的人不胜其数。不单是这几首,还有很多好听的歌曲,比如:《其实你不懂我的心》《耶利亚女郎》《让生命去等候》等等。他的歌曲是一个时代的印记,我也喜欢!
其他网友观点
我爱唱把根留住
其他网友观点
很有年代感的歌曲,喜欢